Продолжаем традиционную рубрику “Словарь художника”, в которой мы рассказываем об основных художественных понятиях и терминах. Кроме того приводим наглядные и понятные детям и новичкам примеры.
Моделировка (от франц. modeler - лепить) - передача объема и текстуры изображённых объектов при разных видах освещения. Для моделировки используются приёмы такие, как градация светотени и цвета, создание иллюзии объёма штриховкой и валёрами.
Примером передачи объёма и цвета в пасмурный день служит натюрмортная часть картины А.А. Пластова «Жатва». Сероватый тон неба задаёт гамму всему полотну. Свет и тени на предметах натюрморта очень похожи.В целом пейзаж на картине выглядит очень гармонично и естественно.
На другой картине А.А. Пластова «Ужин трактористов» мы видим пример вечернего освещения. Тени от предметов имеют красно-оранжевый оттенок, более тяжёлые, чем днём. Общая цветовая гамма напряжённая, а предметы смотрятся весомыми.
В конце 19 века появился импрессионизм, и вместе с ним художники почти перестали использовать моделировку. Вместо этого появилась игра цветовых пятен для изображения объемности и глубины.
Каждый художник выполняет моделировку по-разному. Она может быть округлая и непрерывная, искривленная и рыхлая. Несомненно обучатся таким непростым приёмам нужно у профессиональных художников.
0
2133
1
Комментарии (0) +добавить комментарий